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Spectacle · Artistes - interprètes du spectacle

Artiste de cirque

Il ou elle se produit en spectacle avec des numéros d'acrobatie, de jonglage, de trapèze ou de magie.

En bref

Niveau d'études
bac ou équivalent
Salaire du débutant
de 22 400 à 26 400 € brut par an
Salaire médian après 35 ans
43 000 € brut par an
Recrutement
Facile pour les employeurs
Postes à pourvoir d'ici 2030
Moins que la moyenne
Intelligence artificielle
Peu touché par l'IA

Le détail et la source de chaque chiffre sont dans les onglets.

En quelques mots

Tu t'entraînes tous les jours pour perfectionner ton numéro, tu crées ton spectacle, tu travailles avec d'autres artistes et des techniciens et tu te produis sur scène, sous chapiteau ou dans la rue. Tu voyages souvent et tu prends soin de ta forme physique. Pour t'y sentir bien, il te faut de l'esprit d'équipe, de la réactivité et de la créativité.

Texte rédigé avec l'aide d'une IA à partir des fiches de l'Onisep et du ROME de France Travail, puis vérifié : il ne contient aucun chiffre.

Au quotidien

Concevoir un numéro

L'artiste de cirque imagine un numéro visuel qui peut nécessiter des accessoires (instruments de musique, cordes, filet, etc.) et éventuellement des partenaires. Il faut de nombreuses heures de mise au point et de répétition pour mettre au point un numéro qui pourra être modifié en fonction de la réaction du public mais aussi des producteurs et productrices, directeurs et directrices de théâtre qu'il faut convaincre.

Allier technique et art

Dans un cirque traditionnel, les numéros se succèdent sans lien entre eux. Acrobates, jongleurs, trapézistes, magiciens ou magiciennes ou clowns occupent tour à tour la piste. Les artistes polyvalents peuvent présenter plusieurs numéros. En amont de la représentation il faut se maquiller, s'habiller et préparer son matériel.

Se diversifier

Le cirque contemporain allie souvent performance physique et poésie, récit, danse, etc. Les costumes, lumières, éléments visuels et sonores sont davantage travaillés comme un ensemble. Les espaces traditionnels de la piste et du chapiteau deviennent optionnels. Plus théâtral et pluridisciplinaire, le cirque moderne invente de nouvelles esthétiques, se confronte aux nouvelles technologies : projections, éclairages recherchés, bruitages. En dehors des représentation, l'artiste de cirque doit s'entrainer quotidiennement.

Conditions de travail

Une vie itinérante

L'artiste de cirque sillonne en permanence les routes de France, voire de l'étranger : un cirque ou un spectacle reste rarement plus de quelques jours au même endroit. Quel que soit son lieu d'exercice, ce ou cette artiste a des horaires irréguliers et décalés : il ou elle s'entraîne en journée, travaille le soir et les week-end.

Partout en spectacle

L'artiste de cirque exerce parfois son métier sur une piste de cirque, sous un chapiteau. Mais il ou elle peut travailler également sur la scène d'une salle de spectacle, dans la rue, dans un cabaret, un club de vacances, un plateau de télévision, etc. Il ou elle peut aussi intervenir à la demande d'un établissement scolaire d'un comité d'entreprise, d'une collectivité territoriale.

Un métier exigeant

L'artiste de cirque pratique des entraînements intensifs et rigoureux pour parfaire sa technique et mettre au point de nouveaux numéros. La sécurité est une préoccupation permanente, à plus forte raison pour les numéros présentant des risques (acrobatie aérienne, cascades). Cela demande beaucoup d'investissement et de temps, en plus de celui passé à chercher du travail en fréquentant les festivals, en participant à des auditions, etc.

Statuts
salarié intermittent du spectacle
Secteurs
Arts du spectacle

Textes « Au quotidien » et « Conditions de travail » : fiche métier de l'Onisep (Idéo-Fiches métiers, Licence ODbL).

Ce que l'on fait (compétences techniques)

  • Interpréter une oeuvre, un spectacle ou un numéro
    • Animer une marionnette
    • Animer un spectacle de cirque
    • Interagir avec le public en direct
    • Modifier les effets spectaculaires ou comiques du numéro selon les réactions du public
  • Aménager, agencer un espace
    • Installer du matériel d'éclairage de scène
    • Installer du matériel de sonorisation
    • Installer les accessoires de scène
  • Préparer et réaliser des performances sportives
    • Réaliser les exercices de préparation physique
  • Mettre en oeuvre des actions de communication
    • Contribuer à des actions de promotion dans les médias et sur les réseaux sociaux
  • Créer, organiser ou coordonner un évènement
    • Préparer un événement artistique
  • Mettre en scène un spectacle
    • Concevoir et réaliser un numéro visuel (aspects techniques, artistiques)
  • Interpréter un rôle dans les domaines de l'art du spectacle ou de l'audiovisuel
    • Parodier un personnage ou une situation
  • Superviser des opérations, des actions
    • Gérer les imprévus techniques ou artistiques durant les spectacles

Qualités souvent demandées (savoir-être)

  • Avoir l'esprit d'équipe
  • Faire preuve de réactivité
  • Faire preuve de créativité, d'inventivité
Ce qu'en dit l'Onisep

Forme physique

La plupart des activités exigent une excellente condition physique. Les entraînements peuvent être éprouvants : patience et persévérance sont de rigueur. Un apprentissage dès le plus jeune âge est conseillé afin d'acquérir la souplesse et la performance nécessaires. Les chutes et les blessures n'étant pas exclues, une attention et un sérieux concernant la sécurité sont indispensables.

Créativité et technique

L'aspect créatif n'est pas à négliger : un numéro doit s'élaborer et évoluer avec le temps. Un ou une artiste de cirque doit faire preuve d'imagination et d'inventivité afin de convaincre les employeurs potentiels et de susciter des émotions dans le public. La maîtrise des techniques d'expression corporelle et de la scénographie (costumes, mise en scène, musique, etc.) sont également importants.

Polyvalence

Pour avoir la chance d'intégrer une troupe, il faut de plus en plus être capable d'apporter quelque chose de nouveau, de s'ouvrir à d'autres cultures, à d'autres formes d'art. Il faut savoir travailler ses costumes, son maquillage, la mise en scène de son numéro. On demande aussi davantage de polyvalence : l'artiste de cirque peut au besoin se faire musicien ou musicienne, comédien ou comédienne, danseur ou danseuse.

Transition écologique

Dans la classification européenne ESCO, aucune des compétences de ce métier n'est classée comme liée à la transition écologique.

Métier européen correspondant : artiste de cirque.

Source : classification ESCO, Commission européenne (CC BY 4.0). Métier rapproché par son nom, aucune table officielle ne reliant le ROME à ESCO.

Ce métier attire souvent…

Intérêts les plus présents : Aider, Concret, Créer.

Matières et savoir-faire scolaires les plus mobilisés : Technique et manuel, Langues.

Calculé à partir des centres d'intérêt et des compétences du ROME (familles de Holland, reprises par l'Onisep) : une tendance du métier, pas un portrait de ceux qui l'exercent.

Source : ROME 4.0, France Travail (Licence Ouverte), fiche L1204.

Questions fréquentes

Quelles études pour devenir artiste de cirque ?

Selon l'Onisep, le niveau d'études minimum est : bac ou équivalent. Diplômes et titres enregistrés au RNCP : Diplôme d'Etat de professeur de cirque (bac + 3 ou 4), Professeur de musique (bac + 3 ou 4) et Master Arts de la scène et du spectacle vivant (bac + 5).

Combien gagne-t-on comme artiste de cirque ?

Salaire du débutant selon l'Onisep : entre 1867 et 2200 euros brut par mois, pour un artiste salarié, mais le plus souvent, la rémunération se fait au cachet. La moitié des salariés à temps complet des « Artistes (musique, danse, spectacles) » gagnent plus de 1 800 € net par mois (Dares, 2023-2025) : un salaire en poste, pas au premier emploi. En 2022, selon France Travail, les salariés de la famille « Artistes (musique, danse, spectacles) » gagnaient 3 398 € brut par mois en salaire médian (équivalent temps plein), tous âges confondus. Avant 35 ans : 2 928 €.

Le métier d'artiste de cirque recrute-t-il ?

En 2026, les employeurs prévoient 51 180 recrutements de « Artistes (musique, danse, spectacles) », dont 6 % qu'ils jugent difficiles (France Travail, enquête Besoins en main-d'œuvre). Le 2 octobre 2026, 60 offres d'emploi étaient publiées sur France Travail pour la fiche ROME L1204. Les employeurs trouvent facilement des candidats pour ce métier (tension 1 sur 5 en 2024, Dares).

Le métier d'artiste de cirque a-t-il de l'avenir ?

Emploi de la famille « Professionnels des arts et spectacles » entre 2019 et 2030 : à peu près stable (+5 % selon la projection). D'ici 2030, moins de postes à pourvoir que la moyenne des métiers, surtout pour remplacer les départs en fin de carrière (21 % des emplois de 2019). Une projection de la Dares et de France Stratégie, pas une prévision.

Le métier d'artiste de cirque est-il menacé par l'intelligence artificielle ?

L'IA générative ne touche presque pas les tâches de ce métier (non exposé, OIT 2025). Être exposé ne veut pas dire disparaître : certaines tâches changent. Selon l'Anthropic Economic Index (mars 2026), aucune des tâches des métiers américains équivalents n'est encore observée dans l'usage professionnel de l'IA Claude. Une mesure de l'usage réel aux États-Unis, pas une prévision de disparition du métier.

Réponses tirées des données de la fiche (Onisep, France Travail, Dares, France Stratégie, OIT, France Compétences) ; détail et sources dans les onglets.