Arts et Façonnage d'ouvrages d'art · Arts plastiques
Illustrateur / illustratrice
L'illustrateur ou l'illustratrice crée des dessins pour des livres, des magazines, des affiches ou des sites, afin de raconter ou d'expliquer en images.
En bref
- Niveau d'études
- bac + 3
- Accès
- Très sélectif
- Salaire médian après 35 ans
- 45 600 € brut par an
- Recrutement
- Facile pour les employeurs
- Postes à pourvoir d'ici 2030
- Moins que la moyenne
- Intelligence artificielle
- Peu touché par l'IA
- Formations Parcoursup
- 2 types, 77 formations
Le détail et la source de chaque chiffre sont dans les onglets.
En quelques mots
Tu travailles souvent en indépendant, depuis un atelier, à la main ou sur ordinateur. Tu lis le texte, tu proposes des esquisses, tu échanges avec l'éditeur ou le client, puis tu réalises l'illustration finale. Il faut de la créativité, de l'autonomie, de l'organisation et de la persévérance. Tu dois respecter des délais.
Texte rédigé avec l'aide d'une IA à partir des fiches de l'Onisep et du ROME de France Travail, puis vérifié : il ne contient aucun chiffre.
Au quotidien
Rencontrer le client
Avant de mettre en images un article de presse, une histoire ou un message publicitaire, l'illustrateur ou l'illustratrice rencontre le client ou la cliente et identifie ses attentes. Un cahier des charges a parfois été établi, précisant le support (imprimé, audiovisuel etc.) qui sera utilisé, les contraintes éventuelles, la charte graphique à respecter. L'illustrateur ou l'illustratrice définit également avec l'entreprise demandeuse les modalités de réalisation de la commande : date de livraison, rémunération, etc.
Traduire un texte en images
Une fois ces attentes formulées, il ou elle s'approprie le texte à illustrer, fait des recherches si nécessaire, puis réalise des esquisses ou croquis. Créer l'univers graphique approprié suppose de faire jouer son imaginaire et sa sensibilité. Son objectif : attirer le regard tout en véhiculant les idées et le message du commanditaire.
Sur des supports variés
L'illustrateur ou l'illustratrice peut s'exprimer sur de nombreux supports : affiche, livre, BD, magazine, plaquette, marque-page, journal, CD-Rom, DVD, site Internet, jeu vidéo, application, spot TV, ou encore vidéo de présentation d'entreprise. A condition d'adapter ses techniques à ces différents supports.
Conditions de travail
À l'aise avec des crayons ou des souris
L'illustrateur ou l'illustratrice peut utiliser différentes techniques traditionnelles : plume, feutre, aquarelle, fusain, encre de Chine, collage ou encore photo. Mais l'outil informatique est fréquent : pour scanner, retoucher et mettre en couleur un dessin, illustrer un jeu vidéo, un site web etc. Il ou elle manie les logiciels de retouche et de création d'images tels Photoshop ou Illustrator.
De l'édition à la presse
Les débouchés se situent surtout dans la publicité, la presse et l'édition. Dans la publicité, l'illustrateur ou l'illustratrice dépend du directeur ou de la directrice artistique et répond à un cahier des charges précis. Dans la presse, il ou elle doit respecter le style du journal ou du magazine. Caricaturiste, il ou elle s'assimile à un éditorialiste qui analyse l'information et donne son point de vue sur l'actualité en images. Dans l'édition, sa créativité est sans limites pour réaliser des couvertures de livres ou bien illustrer des livres pour enfants.
Très souvent en indépendant
L'illustrateur ou l'illustratrice exerce souvent en indépendant et travaille à la commande. Il ou elle bénéficie alors du statut d'artiste-auteur. Son book(portfolio) est un recueil de ses réalisations, qui peut être présenté pour démarcher des clients potentiels et répondre à des appels d'offres. Il lui est aussi possible de travailler par l'intermédiaire d'agences.
- Statuts
- indépendant
- Secteurs
- Édition, librairie, bibliothèque, Marketing, publicité
Textes « Au quotidien » et « Conditions de travail » : fiche métier de l'Onisep (Idéo-Fiches métiers, Licence ODbL).
Ce que l'on fait (compétences techniques)
Réaliser une oeuvre plastique (peinture, sculpture, etc.)
- Définir les étapes d'exécution d'une oeuvre
- Finaliser les œuvres par des traitements de surface, patines ou finitions
- Imaginer des projets et des concepts artistiques
Mettre en oeuvre et animer des actions socioculturelles
- Animer des activités culturelles et artistiques
- Animer des ateliers de pratique artistique
Mettre en oeuvre des actions de communication
- Collaborer avec des galeries pour expositions
- Présenter et valoriser ses œuvres auprès du public ou des professionnels
Façonner ou modifier un objet d'art ou d'artisanat
- Réaliser des ciselures
- Reproduire une oeuvre d'art
Mettre en oeuvre l'organisation matérielle et logistique d'un événement
- Construire et suivre un calendrier de projets artistiques
- Gérer la logistique des matériaux pour ateliers artistiques
Concevoir un objet d'art ou d'artisanat
- Réaliser des gravures
Réaliser une étude d'opportunité et de faisabilité technique et économique
- Déterminer les contraintes techniques de l'oeuvre liées aux caractéristiques des matériaux, aux conditions d'exposition, aux normes de sécurité
Concevoir et faire évoluer un modèle, un prototype
- Réaliser une structure de présentation de l'ouvrage
Qualités souvent demandées (savoir-être)
- Faire preuve de rigueur et de précision
- Faire preuve de curiosité, d'ouverture d'esprit
- Faire preuve de créativité, d'inventivité
Ce qu'en dit l'Onisep
Sens artistique développé
Artiste avant tout, l'illustrateur ou l'illustratrice doit avoir du talent, de la créativité, de l'imagination et un bon coup de crayon. Le style caricatural, naïf, réaliste... qui le définit doit être nourri chaque jour en s'imprégnant des visuels rencontrés (étiquettes, affiches, emballages, publicités, etc.). Il ou elle connaît également les techniques de base du dessin, les principes de colorimétrie, de même que les logiciels graphiques.
De l'humour et de la curiosité
Les magazines remplacent souvent les photos par des illustrations. Ces dernières doivent apporter un plus : de l'humour, de l'imagination, un esprit journalistique et parfois même une opinion politique. C'est ce qui caractérise le dessinateur ou la dessinatrice de presse. L'illustrateur ou l'illustratrice possède aussi une bonne culture générale et de la curiosité : pour se rendre dans les expos, lire la presse spécialisée et se tenir au courant des dernières tendances et innovations technologiques.
L'esprit d'entreprise
Dans ce métier, la personnalité est aussi importante que le talent : savoir se vendre est indispensable pour décrocher des commandes. Il ne faut pas hésiter à faire du porte-à-porte, muni de son book (portfolio), pour proposer ses travaux, ou relancer les maisons d'édition et les directeurs artistiques. Un travail de longue haleine qui nécessite dynamisme et audace.
Transition écologique
Dans la classification européenne ESCO, aucune des compétences de ce métier n'est classée comme liée à la transition écologique.
Métier européen correspondant : illustrateur / illustratrice.
Source : classification ESCO, Commission européenne (CC BY 4.0). Métier rapproché par son nom, aucune table officielle ne reliant le ROME à ESCO.
Ce métier attire souvent…
Intérêts les plus présents : Créer, Concret, Aider.
Matières et savoir-faire scolaires les plus mobilisés : Oral, Technique et manuel.
Calculé à partir des centres d'intérêt et des compétences du ROME (familles de Holland, reprises par l'Onisep) : une tendance du métier, pas un portrait de ceux qui l'exercent.
Source : ROME 4.0, France Travail (Licence Ouverte), fiche B1101.
Les formations Parcoursup pour y aller
Niveau d'études minimum selon l'Onisep : bac + 3.
Accès très sélectif : parmi les formations Parcoursup qui y mènent directement, la plus ouverte (DN MADE Graphisme) a un taux d'accès médian de 26 %.
DN MADE Graphisme
Y mène directement · 73 formations sur Parcoursup · taux d'accès médian 26 %
Par académie (26)
- Aix-Marseille3 formations · 20 %
- Amiens5 formations · 71 %
- Besançon1 formation · 24 %
- Bordeaux2 formations · 30 %
- Clermont-Ferrand2 formations · 66 %
- Créteil6 formations · 22 %
- Dijon1 formation · 43 %
- Grenoble3 formations · 20 %
- La Réunion1 formation · 29 %
- Lille5 formations · 59 %
- Limoges1 formation · 31 %
- Lyon1 formation · 4 %
- Martinique1 formation · 44 %
- Montpellier1 formation · 83 %
- Nancy-Metz2 formations · 24 %
- Nantes1 formation · 23 %
- Nice3 formations · 53 %
- Normandie2 formations · 15 %
- Orléans-Tours3 formations · 31 %
- Paris14 formations · 8 %
- Poitiers2 formations · 7 %
- Reims2 formations · 50 %
- Rennes3 formations · 37 %
- Strasbourg1 formation · 11 %
- Toulouse3 formations · 9 %
- Versailles4 formations · 22 %
DN MADE Livre
Y mène directement · 4 formations sur Parcoursup · taux d'accès médian 7 %
Par académie (1)
- Paris4 formations · 8 %
Rapprochement Pxsis entre les formations citées par l'Onisep ou enregistrées au RNCP et les intitulés Parcoursup ; taux d'accès médian des formations de ce type, en France puis dans chaque académie, données Parcoursup. Chaque académie mène à la liste de ses formations.
Diplômes et titres qui y préparent
Avec ou sans Parcoursup : certains se préparent après la troisième, en apprentissage ou en formation continue.
- Licence Arts plastiquesbac + 3 ou 4
- Master Approches créatives de l’espace publicbac + 5
- Master Création numériquebac + 5
- Master Arts plastiquesbac + 5
- Master Artsbac + 5
- Sculpteur ornemaniste sur pierreniveau bac
Répertoire national des certifications professionnelles (France Compétences), diplômes actifs enregistrés pour les fiches ROME de ce métier.
Stages pour découvrir ce métier
Dessine beaucoup, tiens un carnet et montre ton travail sur un portfolio. Cherche un stage dans une maison d'édition, une agence de communication, un studio ou chez un illustrateur. Participe à des festivals de bande dessinée ou à des ateliers d'illustration.
Les études selon l'Onisep
Si beaucoup d'illustrateurs sont autodidactes, il existe de nombreuses formations. Au départ : un bac général ou le bac STD2A (sciences et technologies du design et des arts appliqués), suivi d'une formation de niveau bac + 3 (DN MADE ou DNA) préparée dans une école une école d'arts appliqués ou une école supérieure d'art et de design (Beaux-arts). La formation peut se poursuivre à bac + 5 (ENSAD, DNSEP). Il existe également de nombreuses écoles privées de graphisme qui peuvent constituer une bonne formation (école de Condé et Esag à Paris, école Emile Cohl à Lyon, école d'arts appliqués de Poitiers...).
Niveau bac + 3
DNA (diplôme national d'art ) options communication ou design
Certificats d'écoles privées en graphisme
DN MADE mentions graphisme ou livre
Niveau bac + 5
DNSEP (diplôme national supérieur d'expression plastique) option communication ou design
DSAA (diplôme supérieur d'arts appliqués )
Diplôme de l'école nationale supérieure des arts décoratifs (ENSAD) en design graphique
Diplôme de concepteur artistique illustrateur de l'école Emile Cohl
Titre de designer manager de projets - spécialisation direction artistique et illustration (Ecole d'art Penninghen)
Titre de directeur artistique image et média (ECV - école de création visuelle)
Texte de l'Onisep (Licence ODbL).
Carrière et salaire
Les postes habituels au fil de l'expérience. Intitulés et années sont des usages du secteur, établis par Pxsis : ils varient selon l'employeur.
Designer junior0 à 3 ans
Aussi appelé : Graphiste junior
Très sélectifPour entrer : formation : DN MADE Graphisme (taux d'accès médian de 26 % sur Parcoursup)
Designer confirmé3 à 7 ans
Aussi appelé : Graphiste, UX designer
CourantPour y passer : avec l'expérience
Lead designer7 à 12 ans
Aussi appelé : Designer senior
SélectifPour y passer : prise d'une équipe ou d'un projet phare
Directeur artistiquePlus de 12 ans
Aussi appelé : Directeur de création, Head of design
Très sélectifPour y passer : poste de direction, peu de places
Sélectivité des passages : d'après les formations Parcoursup qui mènent au métier et les concours cités par l'Onisep ; usage du secteur, établi par Pxsis : il varie selon l'employeur. Un ordre d'idée de la concurrence, pas un calcul.
Ce que disent les statistiques
Des médianes sur tous les salariés de la famille de métiers : la moitié gagne moins, la moitié gagne plus.
Salariés de moins de 35 ans
37 000 € brut par an · environ 2 290 € net par mois
StatistiqueFrance Travail et Insee, 2022 · Artistes plasticiens
Salariés de 35 ans et plus
45 600 € brut par an · environ 2 830 € net par mois
StatistiqueFrance Travail et Insee, 2022 · Artistes plasticiens
Et après ?
Avec de l'expérience, on peut évoluer vers : Céramiste, Étalagiste, Décorateur sur verre, Costumier.
Mobilités du répertoire des métiers de France Travail (ROME).
Sources : France Travail et Insee, Salaires bruts mensuels médians en équivalent temps plein par famille professionnelle, selon l'âge (2022) ; net estimé avec les rapports net / brut de l'Insee (Insee Première n° 2079, 2025).
Les chiffres de salaire en détail
- Salaire du débutant selon l'Onisep : variable en fonction du nombre de commandes et la notoriété de l'illustrateur.
- La moitié des salariés à temps complet du grand groupe de métiers de « Artistes plasticiens » gagnent plus de 2 266 € net par mois (Dares, 2023-2025) : un salaire en poste, pas au premier emploi.
- En 2022, selon France Travail, les salariés de la famille « Artistes plasticiens » gagnaient 3 372 € brut par mois en salaire médian (équivalent temps plein), tous âges confondus. Avant 35 ans : 3 082 €.
Avenir, recrutement et IA
- Emploi de la famille « Professionnels des arts et spectacles » entre 2019 et 2030 : à peu près stable (+5 % selon la projection).
- D'ici 2030, moins de postes à pourvoir que la moyenne des métiers, surtout pour remplacer les départs en fin de carrière (21 % des emplois de 2019).
- En 2026, les employeurs prévoient 560 recrutements de « Artistes plasticiens », dont 16 % qu'ils jugent difficiles (France Travail, enquête Besoins en main-d'œuvre).
- Le 2 octobre 2026, 14 offres d'emploi étaient publiées sur France Travail pour la fiche ROME B1101.
- Les employeurs trouvent facilement des candidats pour ce métier (tension 1 sur 5 en 2024, Dares).
- L'IA générative ne touche presque pas les tâches de ce métier (non exposé, OIT 2025). Être exposé ne veut pas dire disparaître : certaines tâches changent.
- Selon l'Anthropic Economic Index (mars 2026), 37 % des tâches des métiers américains équivalents sont déjà observées dans l'usage professionnel de l'IA Claude. Une mesure de l'usage réel aux États-Unis, pas une prévision de disparition du métier.
Projection de la Dares et de France Stratégie (« Les métiers en 2030 », 2022, scénario de référence) : une tendance, pas une prévision.
Vie professionnelle
Intégrer le marché du travail
Difficile de percer
Les illustrateurs et illustratrices sont affiliés à la Sécurité sociale des artistes auteurs, dont ils représentent une part importante. Leurs revenus restent très irréguliers. Pour réussir à vivre de leur passion, les débutants et débutantes doivent sortir du lot, se faire connaître et acquérir une réputation en animant, par exemple, un blog (blogue) ou un site internet. Tisser un réseau relationnel est indispensable !
Entre spécialisation et polyvalence
Pour se démarquer des autres, il faut être polyvalent et élargir son champ d'intervention afin de pouvoir répondre à un maximum de commandes. Ainsi, un illustrateur ou une illustratrice est aussi très souvent graphiste. Autre solution : se spécialiser dans un domaine et en devenir une référence : caricature, humour, animalier, jeunesse, 3D.
Assurer sa promotion
Les revenus des indépendants varient en fonction du nombre de commandes, de la notoriété et des droits d'auteur perçus. Les illustrateurs et illustratrices peuvent compléter leurs revenus en participant à des expositions et à des ventes de leurs créations ; en donnant des cours et en intervenant en milieu scolaire, associatif, dans les bibliothèques.
Texte de l'Onisep (Licence ODbL).
Sources de ces chiffres
Onisep, Idéo-Fiches métiers ; Dares, portraits statistiques des métiers et tensions sur le marché du travail ; France Travail et Insee, salaires bruts mensuels médians en poste (API Marché du travail) ; Dares et France Stratégie, Les métiers en 2030 ; France Travail, enquête Besoins en main-d'œuvre et offres d'emploi (API Offres d'emploi) ; OIT, indice d'exposition à l'IA générative ; Anthropic Economic Index (CC BY), relié par la table ESCO ↔ O*NET de la Commission européenne ; tables de passage ROME → FAP (Dares) et ROME → ISCO (France Travail). Dates, licences et méthode.
Métiers proches
Métiers associés par l'Onisep, puis métiers qui partagent le plus de compétences dans le ROME de France Travail : des passerelles possibles avec de l'expérience ou une formation.
Autres noms de ce métier
dessinateur/trice · Artiste Plasticien / Plasticienne · Artiste conceptuel / Artiste conceptuelle · Artiste sérigraphe · Artiste sonore · Calligraphe
Les 3 autres noms
Créateur / Créatrice en arts plastiques · Lithographe · Plasticien / Plasticienne
Questions fréquentes
Quelles études pour devenir illustrateur ?
Selon l'Onisep, le niveau d'études minimum est : bac + 3. Sur Parcoursup, on y va notamment par : DN MADE Graphisme et DN MADE Livre. Diplômes et titres enregistrés au RNCP : Licence Arts plastiques (bac + 3 ou 4), Master Approches créatives de l’espace public (bac + 5) et Master Création numérique (bac + 5). Accès très sélectif : parmi les formations Parcoursup qui y mènent directement, la plus ouverte (DN MADE Graphisme) a un taux d'accès médian de 26 %.
Combien gagne-t-on comme illustrateur ?
Salaire du débutant selon l'Onisep : variable en fonction du nombre de commandes et la notoriété de l'illustrateur. La moitié des salariés à temps complet du grand groupe de métiers de « Artistes plasticiens » gagnent plus de 2 266 € net par mois (Dares, 2023-2025) : un salaire en poste, pas au premier emploi. En 2022, selon France Travail, les salariés de la famille « Artistes plasticiens » gagnaient 3 372 € brut par mois en salaire médian (équivalent temps plein), tous âges confondus. Avant 35 ans : 3 082 €.
Le métier d'illustrateur recrute-t-il ?
En 2026, les employeurs prévoient 560 recrutements de « Artistes plasticiens », dont 16 % qu'ils jugent difficiles (France Travail, enquête Besoins en main-d'œuvre). Le 2 octobre 2026, 14 offres d'emploi étaient publiées sur France Travail pour la fiche ROME B1101. Les employeurs trouvent facilement des candidats pour ce métier (tension 1 sur 5 en 2024, Dares).
Le métier d'illustrateur a-t-il de l'avenir ?
Emploi de la famille « Professionnels des arts et spectacles » entre 2019 et 2030 : à peu près stable (+5 % selon la projection). D'ici 2030, moins de postes à pourvoir que la moyenne des métiers, surtout pour remplacer les départs en fin de carrière (21 % des emplois de 2019). Une projection de la Dares et de France Stratégie, pas une prévision.
Le métier d'illustrateur est-il menacé par l'intelligence artificielle ?
L'IA générative ne touche presque pas les tâches de ce métier (non exposé, OIT 2025). Être exposé ne veut pas dire disparaître : certaines tâches changent. Selon l'Anthropic Economic Index (mars 2026), 37 % des tâches des métiers américains équivalents sont déjà observées dans l'usage professionnel de l'IA Claude. Une mesure de l'usage réel aux États-Unis, pas une prévision de disparition du métier.
Réponses tirées des données de la fiche (Onisep, France Travail, Dares, France Stratégie, OIT, France Compétences) ; détail et sources dans les onglets.