Aller au contenu
Pxsis
Rechercher
Mon espace

Services à la personne et à la collectivité · Formation initiale et continue

Enseignant d'art / enseignante d'art

L'enseignant ou l'enseignante d'art apprend aux élèves à regarder des œuvres et à pratiquer le dessin, la peinture ou les arts plastiques.

En bref

Niveau d'études
bac + 3
Accès
Ouvert, concours possible
Salaire du débutant
23 600 € brut par an
Salaire médian après 35 ans
43 000 € brut par an
Recrutement
Facile pour les employeurs
Postes à pourvoir d'ici 2030
Moins que la moyenne
Intelligence artificielle
Peu touché par l'IA
Formations Parcoursup
3 types, 77 formations

Le détail et la source de chaque chiffre sont dans les onglets.

Voir les formations pour y aller
MétierY allerSalaireAutour

En quelques mots

Tu travailles au collège, au lycée ou dans une école d'art. Tu prépares des cours, tu montres des œuvres, tu guides les élèves dans leurs créations et tu les évalues. Il faut de la créativité, de la patience, de l'organisation et de la pédagogie. Tu es aussi artiste ou passionné, avec un vrai goût de la transmission.

Texte rédigé avec l'aide d'une IA à partir des fiches de l'Onisep et du ROME de France Travail, puis vérifié : il ne contient aucun chiffre.

Au quotidien

De l'initiation au perfectionnement

L'enseignant ou l'enseignante d'art initie les jeunes aux arts plastiques ou appliqués. Il ou elle leur enseigne l'histoire de l'art, leur apprend à décrypter et situer dans le temps une oeuvre en identifiant les techniques employées, et leur permet de développer leur création par une méthodologie adaptée mêlant culture et pratique. À travers le dessin, le modelage, la peinture, la sculpture, la photographie ou les logiciels spécialisés (Illustrator, InDesign), les élèves découvrent, affinent ou perfectionnent leur personnalité artistique.

Accompagner et évaluer

L'enseignant ou l'enseignante d'art accompagne ses élèves dans leur progression, les conseille et les aide, mais organise également des contrôles de leurs connaissances théoriques et de leur pratique artistique. L'objectif est de les amener à exploiter au mieux leurs capacités.

Hors de l'école

Afin de développer la curiosité et la sensibilité artistique de ses élèves, l'enseignant ou l'enseignante d'art organise des visites dans des musées ou des expositions, et des rencontres avec des artistes ou des professionnels des arts appliqués (designers, graphistes). Il ou elle peut aussi animer un club de dessin, un atelier de photo. Il ou elle se documente et fait constamment des recherches afin de nourrir ses cours et de mettre à jour ses connaissances.

Conditions de travail

Du collège aux écoles d'art

L'enseignant ou l'enseignante d'art exerce son activité dans des lieux très divers : du collège à l'université, en passant par les écoles d'art ou des beaux-arts.

Au collège, il ou elle contribue à ouvrir l'horizon artistique des élèves. Au lycée, il ou elle a affaire à des élèves motivés qui ont choisi de faire des arts plastiques. Dans l'enseignement technologique et professionnel, les arts appliqués comme le design textile, le design de communication, le design produit ou encore le design d'espace et d'environnement sont également enseignés. En école d'art, il ou elle forme de jeunes artistes, généralement passionnés par leur discipline. Il lui faut cependant tenir compte des éventuelles différences de niveau et d'âge pour adapter ses interventions.

Des contacts permanents

Autonome dans son activité, l'enseignant ou l'enseignante d'art doit cependant suivre une ligne directrice. Il ou elle doit s'appuyer sur les grandes lignes d'un programme pour élaborer ses cours et profite de ses nombreux échanges avec ses collègues professeurs et le personnel administratif. Il y a également des contacts avec les parents d'élèves et les acteurs de la culture et des arts en général (artistes, musées, mairies).

Statuts
salarié, fonctionnaire
Secteurs
Enseignement, Fonction publique

Textes « Au quotidien » et « Conditions de travail » : fiche métier de l'Onisep (Idéo-Fiches métiers, Licence ODbL).

Ce que l'on fait (compétences techniques)

  • Enseigner, développer des compétences
    • Apprendre aux élèves à jouer d'un instrument de musique ou à chanter, en les guidant dans le développement de leur technique et leur interprétation musicale
    • Enseigner les concepts fondamentaux de la musique tels que le solfège, la lecture de partitions, le rythme, et l'harmonie
    • Expliquer les styles, genres, et l'histoire de la musique pour offrir une compréhension globale aux apprenants
    • Faciliter l'apprentissage de la lecture de partitions
  • Evaluer des acquis d'apprentissage, de formation ou d'expérience
    • Evaluer les progrès des élèves et ajuster les méthodes pédagogiques en conséquence
    • Renseigner des supports d'évaluation scolaire
  • Concevoir l'ingénierie de formation et les séquences pédagogiques
    • Définir un objectif d'apprentissage et le programme des activités pédagogiques
    • Organiser l'espace pédagogique
  • Créer, organiser ou coordonner un évènement
    • Organiser des auditions et des concerts
    • Préparer et organiser des concerts, des auditions, et des examens de fin d'année
  • Créer un son, une œuvre musicale
    • Adapter des oeuvres musicales
    • Encourager la créativité musicale des élèves
  • Valoriser et partager les bonnes pratiques
    • Promouvoir l'importance de la pratique régulière
  • Encourager la créativité et l'innovation dans son équipe
    • Soutenir l'expression personnelle dans un cadre collectif
  • Préparer et réaliser des performances sportives
    • Préparer les élèves à des compétitions musicales

Dans le ROME, ce métier compte 1 liée au numérique.

Qualités souvent demandées (savoir-être)

  • Inspirer, donner du sens
  • Faire preuve de rigueur et de précision
  • Etre ouvert aux changements
  • Faire preuve de créativité, d'inventivité
Ce qu'en dit l'Onisep

Artiste

Création, imagination et sensibilité artistique affirmée sont attendues, l'enseignant ou l'enseignante d'art est avant tout artiste. Il ou elle maîtrise les différentes techniques utilisées dans l'art (gouache, aquarelle, fusain, collage etc.), ainsi que certains outils informatiques comme les logiciels ultisés pour le dessin sur tablette graphique. Des connaissances en histoire de l'art lui sont également indispensables.

Pédagogue

Il est tout aussi nécessaire à l'enseignant ou à l'enseignante d'art de posséder les qualités attendues du personnel éducatif : pédagogie, rigueur et sens du contact. Il ou elle connaît les méthodes d'animation et de régulation de groupe, sait communiquer sa passion de l'art et aime transmettre son savoir à ses élèves.

En fonction des publics

L'enseignant ou l'enseignante d'art doit disposer d'une bonne réserve d'énergie et faire preuve d'une réelle capacité d'adaptation avec ses différentes classes. En école d'art par exemple, il ou elle s'adresse à des élèves plus avertis, amateurs ou futurs professionnels. À l'écoute de ses élèves et soucieux de leur bien-être, il ou elle sait faire preuve de souplesse.

Transition écologique

Dans la classification européenne ESCO, aucune des compétences du groupe de métiers européen dont il fait partie n'est classée comme liée à la transition écologique.

Source : classification ESCO, Commission européenne (CC BY 4.0). Part calculée sur le groupe de métiers ISCO-08 du métier.

Ce métier attire souvent…

Intérêts les plus présents : Entreprendre, Aider, Créer.

Matières et savoir-faire scolaires les plus mobilisés : Oral, Créativité.

Calculé à partir des centres d'intérêt et des compétences du ROME (familles de Holland, reprises par l'Onisep) : une tendance du métier, pas un portrait de ceux qui l'exercent.

Source : ROME 4.0, France Travail (Licence Ouverte), fiche K2105.

Questions fréquentes

Quelles études pour devenir enseignant d'art ?

Selon l'Onisep, le niveau d'études minimum est : bac + 3. Sur Parcoursup, on y va notamment par : Licence Arts, Licence Arts du spectacle et Licence Arts plastiques. Diplômes et titres enregistrés au RNCP : Diplôme d'Etat de professeur de théâtre (bac + 2), Diplôme d'Etat de professeur de cirque (bac + 3 ou 4) et Professeur de musique (bac + 3 ou 4). Accès ouvert : parmi les formations Parcoursup qui y mènent directement, la plus ouverte (Licence Arts du spectacle) a un taux d'accès médian de 99 %.

Combien gagne-t-on comme enseignant d'art ?

Salaire du débutant selon l'Onisep : à partir de 1969 euros brut par mois. La moitié des salariés à temps complet des « Artistes (musique, danse, spectacles) » gagnent plus de 1 800 € net par mois (Dares, 2023-2025) : un salaire en poste, pas au premier emploi. En 2022, selon France Travail, les salariés de la famille « Artistes (musique, danse, spectacles) » gagnaient 3 398 € brut par mois en salaire médian (équivalent temps plein), tous âges confondus. Avant 35 ans : 2 928 €.

Le métier d'enseignant d'art recrute-t-il ?

En 2026, les employeurs prévoient 51 180 recrutements de « Artistes (musique, danse, spectacles) », dont 6 % qu'ils jugent difficiles (France Travail, enquête Besoins en main-d'œuvre). Le 2 octobre 2026, 1 550 offres d'emploi étaient publiées sur France Travail pour la fiche ROME K2105. Les employeurs trouvent facilement des candidats pour ce métier (tension 1 sur 5 en 2024, Dares).

Le métier d'enseignant d'art a-t-il de l'avenir ?

Emploi de la famille « Professionnels des arts et spectacles » entre 2019 et 2030 : à peu près stable (+5 % selon la projection). D'ici 2030, moins de postes à pourvoir que la moyenne des métiers, surtout pour remplacer les départs en fin de carrière (21 % des emplois de 2019). Une projection de la Dares et de France Stratégie, pas une prévision.

Le métier d'enseignant d'art est-il menacé par l'intelligence artificielle ?

L'IA générative touche peu de tâches de ce métier (exposition minimale, OIT 2025). Être exposé ne veut pas dire disparaître : certaines tâches changent. Selon l'Anthropic Economic Index (mars 2026), 11 % des tâches des métiers américains de la même famille sont déjà observées dans l'usage professionnel de l'IA Claude. Une mesure de l'usage réel aux États-Unis, pas une prévision de disparition du métier.

Réponses tirées des données de la fiche (Onisep, France Travail, Dares, France Stratégie, OIT, France Compétences) ; détail et sources dans les onglets.